話鼓電台

印刻部目前在立方七樓的展覽叫作《群體深鑿——集體創作作為形式》，展覽名稱既有「群體」又有「集體」，可見是因為很重要，所以說了兩遍。

於立方計劃空間展出的「聲體變狀」一展，試圖回應人類的雙耳自錄音技術出現後被大幅改造，被錄製的聲音廣泛運用於聲音創作中，而不透過抽象的記譜工具來演奏，形成了皮耶爾・舍佛 (Pierre Schaeffer) 在1948年所提出的「具象音樂」(Musique concrète)，這項在當時被視為作曲與演奏概念的創作革新，顛覆性地再造人與聲音的聆聽關係。

本系列節目，特別邀請台北城南版加入的在地策展人與藝術家組合，以對談的方式，聊聊各自對這場全球疫情的想法和回應，以及分享參展作品背後的創作概念和開展的議題。

台灣本土劇種-歌仔戲，歷經各時代的不同文化衝擊，一次一次在衝擊中找到生路，不停的轉變反而滋養出更多元的面向與生命力！在此次的節目中，述說歌仔戲隨著時代的變遷而蛻變，反而開出一朵特別風味的花；另外延伸到歌仔戲文化中，不能侵犯的隱性規則，在這些世代傳承的禁忌下，更突顯的是對歌仔戲文化的無上敬意與尊重。

隔離電台（Radio Isolasido）是一家臨時的廣播電台，由印尼策展人Wok The Rock所發想，Gatot Danar Sulistiyanto接續發展，且為第十四屆日惹雙年展的項目之一。

隔離電台將聲音藝術作為一種社交手段，通過集合大眾的、實驗的和多語言的藝術表達中的敘事和非敘事聲音作品，邀請聽眾揭開被隔離的事物，從而促成聲響現象和廣泛的認識。

串聯全球16個藝文空間參與的首屆「聆聽雙年展」已於2021年7月15日開幕，立方計劃空間榮幸受邀參與。這項雙年展策展人包括Budhaditya Chattopadhyay、Brandon LaBelle、Israel Martínez、楊陽，等活躍於聲響文化研究、創作與策展的學者與藝術家。立方計劃空間在這項合作中，將提供話鼓電台作為平台，放送由澎葉生與區華欣合作的作品《無標題的通信》（Untitled Correspondence）。