陳孝齊（考齋）：傳說中的演出評論

共3集 （每集約20分鐘）

常言道：「高手在民間。」這個世界上有許多傳說中的藝術演出，不學界紀載也鮮為人知，它們是否曾經發生過？為何如此神秘？影響力又在哪裡？本節目秉持探究精神，將評論對象瞄準異托邦的彼岸世界，讓那傳說中的事件，經由言說行為而進入可感知的真實場域。透過作品的見證者，或稱－述行者，針對幾個傳說中的演出分享經歷並進行評論，期盼能夠擴大整個藝文界對現場演出的想像力，並且多多關心那些透過非正常管道宣傳或製作的藝術作品。

第一集：群體意識共時《BUG》

特邀來賓－陳俊宇：

　　生於1997，目前就讀國立台北藝術大學美創所，主要創作以現場行為和影像藝術為主。以個人身體作為與環境社會激撞、遇合的現場，並將身體作為認知權力延伸的有機載具，創造成多項視覺隱喻的行為表演。以新鮮的生活感把板式的文化意識、符號系統進行幽默瓦解，將過程轉化成形態，試圖在過往及當代的審思中激起感性身體存續的意義與提問。

第二集：這個時代，路上的紅包可以撿了《阿特米做了那個春夢》

特邀來賓－陳藍：

　　 多重身份劇場人。自2011起編導之個人作品多於非典型展演空間之小型演出，同時也以freelance身份參與其他劇團製作。如：2019舞蹈秋天微舞作《觸底的形色》構作顧問；2019新點子實驗場《我所經歷的性事》助理導演；2020&2019新營藝術季《新營快到了》共同導演；2018韓國釜山《白大鉉的獨角戲－父親李爾王》助理導演···等。

第三集：內心小劇場的成真？《one day》

特邀來賓－黃萱：

　　1995年生於台北，目前在台藝大就讀美術系碩班，創作內容多以行為及錄像為主。以自身身體為材料，習慣用簡單而持久的動作作為環境中測試的橫準，探討城市裡的許多隱微限制和生活作息，去發覺其與人體姿勢、形象的關係，並翻轉觀眾感知。

製作人：陳孝齊（考齋）

台灣人。從學習街舞開始接觸創作，在藝術學院主修表演及導演，為台灣藝術大學戲劇所碩士。創作奠基於對身體、內在意識及特定空間的探索行動，而社會議題與對日常生活的觀察心得，也經常是其創作題材。近年多以臨場藝術的形式策略進行發表活動，並跨足於劇場、身體表演、電子聲響、錄像、觀念藝術創作等多項領域。

近年展演作品包括：〈蛇船〉（西昌134空間，臺灣，2019）、〈身體自助餐〉（水谷藝術，台灣，2018）、〈國際低端人口拍賣會〉（國美館，台灣，2018）、〈真的假的－文化工業的誘惑〉（玩島小劇場，台灣，2017）、〈朝蚊子拍手〉（南方舒適，尼泊爾，2017）、〈神遊生活〉（酸屋，台灣，2016）等。